即使在全球金融危机背景下，动漫、影视、软件、网络与计算机服务等新兴文化产业在北京、上海、深圳等地出现井喷式发展。

    文化产业具有鲜明的逆周期性。美国电影正是在应对1929年经济危机中迅猛发展并成为世界电影第一大国；日本动漫业是经历了上世纪70年代的经济危机后迅速崛起；韩国的电影电视剧、网络游戏也是在1997年亚洲金融危机时迅速发展成为本国的支柱产业。

    但是，有关专家指出，受体制等因素制约，我国文化产业的增长潜力还未释放。

    去年以来，我国电影市场不仅没有受到国际金融危机的冲击，反而逆势而上。

    香港导演王晶已经将工作重点转移到内地，并断言内地影视将迎来十年大牛市。在宣传《大内密探零零狗》时，王晶对外界表示，内地票房连续几年增长、电影院增加、分成增加等都是影视市场大牛的预告，现在中国正朝着这个方向走。

    动漫业在国家相关政策扶持下，出现井喷式增长。天津生态城正建设被誉为 “ 中国迪斯尼 ” 的国家动漫产业综合示范园；河北也正把石家庄市打造成 “ 国家动漫产业发展基地 ” 。

    在发达国家，文化产业已经成为国民经济的重点支柱产业，有高科技支持，以视听出版、影视传媒、演艺娱乐和旅游、网络、体育、会展服务为基础产品。

    在各国发展文化产业过程中，越来越体现该国的利益诉求。早在1997年，长于广告、会展业的英国就率先提出 “ 创意产业 ” 的概念。美国则提出 “ 版权产业 ” 的概念，并积极进行知识产权相关谈判。日本动漫产业较发达，日本首相麻生就曾提出动漫外交。

    中国文化产业的发展明显滞后，在北京大学文化产业研究院副院长陈少峰说， “ 文化产业是最好的产业形态，既是环境友好型，又能拉动消费；既适合高学历人才就业，又能与新兴技术相结合，拉动相关产业。 ”

    今年年初，一部制作成本只有600万元的《喜羊羊与灰太狼》国产动画影片，收获了将近一个亿的票房，为国产动画注射了强心剂，效仿者蜂拥而至，很多都想复制喜羊羊的模式。仅今年暑期档，就有《冰河世纪3》《哆啦A梦：大雄与绿巨人》《麦兜响当当》《马兰花》等国内外多部动画电影上映。

    喜羊羊开创了一种新的商业模式，即建立了 “ 以终为始 ” 的完整产业链条。传统的动漫发展模式是 “ 动漫创作 ——— 播出 ——— 衍生产品开发 ——— 收益 ——— 再生产 ” ，而 “ 以终为始 ” 模式则是在创作之前，便为将来的整条产业链做好充分准备。在 “ 喜羊羊 ” 项目启动之初，原创动力的创作团队便邀请玩具厂商提出意见。公司还把设计模型拿到小学、幼儿园，让孩子们投票，挑出他们最喜爱的形象。来自消费一线的信息对 “ 喜羊羊 ” 从创作到衍生品开发起到了关键作用。

    “ 产业链经营 ” 在我国新型文化业态发展很快。最大的互联网综合服务提供商之一腾讯已经形成了即时通讯业务、网络媒体、无线和固网增值业务、互动娱乐业务、互联网增值业务、电子商务、广告业务七个业务体系构成的 “ 一站式家园 ” 在线生活布局。盛大网络兼营盛大游戏、盛大文学、盛大在线等主体和其他业务通过文学和游戏内容的互相渗透，来增加用户的黏度，从而获得更多的收入，盛大文学又为盛大游戏提供了更多创作源泉。

    “ 产业链经营 ” 在国外已经非常成熟。如美国迪斯尼公司在全球已拥有超过4000家品牌授权企业，产品从最普通的圆珠笔到价格2万美元的手表。业内人士甚至预测，如果《变形金刚2》在中国的票房达到5亿元，衍生品销售可达1亿元。

    但是，新型文化业态的发展仍然受到文化体制方面的制约。一位不愿透露姓名的业内人士表示，由于我国电视行业还处于垄断状态，动漫企业的作品卖给电视台最多1000多元/分钟，而每分钟的制作成本常高达万元以上，动漫企业根本不能指望卖片赚钱。

    2005年底，中共中央、国务院颁布了《关于深化文化体制改革的若干意见》，文化体制改革破冰。几年来，北青传媒、陕西广电网络、上海新华传媒、四川新华文轩和辽宁出版传媒等多家文化企业已先后上市或实现再融资。

    但是，我国文化产业仍存在条块分割、多头管理、政企不分等问题，文化、广电、出版、旅游等相关部门各自为政，管理分散。陈少峰将其称之为 “ 棋盘格局 ” 。

    文化事业单位要改制为企业，很多职工持保留态度，有社保上的担心，也有心理上的落差。文化单位领导也没有足够的动力，改革中领导要面对风险、压力，目前的政策对他们缺少激励。宋建武认为，文化体制改革不能消极地吸收经济体制改革的教训，要建立风险与收益相匹配的领导层激励制度。

    另外，既懂文化表达方式、又懂经营的复合型人才短缺仍然制约着文化产业的发展。陈少峰建议，应将文化管理作为一门独立学科，培养跨媒体管理硕士以上人才，同时应对行政管理干部进行相关领域的再培训。